Тема русского народного творчества всегда была актуальна и во все времена. Об этом можно долго спорить и дискутировать, но в этой статье я хочу рассказать вам, дорогие мои, свое видение ситуации.
Однажды я случайно зашла на один  видео-сайт и разместила там свой видео-ролик, назывался он Русское искусство и забыла думать о нем. Но прошло время и я увидела, какой популярностью этот ролик стал пользоваться у наших японских товарищей! Затем были 2-ой, 3-ий и т.д. ролики. Меня без меня "на ура" размещали на всевозможные, близкие по тематике, японские сайты. И я подумала, почему же у японцев такой популярностью пользуются мои цветы? Расписанные розовым и ярко-зеленые листики? Но, по-размыслив, все стало просто и понятно... 

В Японии народные традиции не "душили" , как у нас, в России, народное творчество текло своей полноценной рекой многие века, развивалось, культивировалось, и наконец интегрировалось во что-то свое - японское!
Но что это такое? По сравнению с нашим колоритным, национальным, неповторимым творчеством, секреты которого до сих пор хранят фабрики-мануфактуры, производящие эти шедевры (не побоюсь этого слова, мирового уровня)!
Например Федоскино, кто нибудь, хотя бы раз бывал в Федоскино? Федоскино до сих пор хранит свои секреты изготовления шкатулок из папье-маше, которые сохраняютя многие века и выглядят , как дерево и по качеству не уступают деревянным. А роспись! Профессиональные мастера лаковой миниатюры такие сюжеты на этих шкатулках выписывают!

Или взять, к примеру, Гжель. Кто не видел Гжельский фарфор авторской, ручной работы? В бывалые советские времена, мы на него смотреть уже не могли. А, нет?
Взгляните на эти произведения , по-новому, глазами японца! Если уж фарфор, то - белый, из лучших месторождений. А сама роспись исключительно кобальт! Много вы мест на планете найдете, где кобальт просто так добывают? А руки гжельских мастеров-профессионалов? Все , между прочим, заслуженные художники России .

С таким же успехом можно перечислять Жостово, Хохлому, фабрику лазоплетения , фабрику елочных украшений... где на стеклянных шарах, чудеса творят наши профессионалы-художники!

Но особой любовью у меня пользуется Павлово-посадская мануфактура.
Опять, взглянув на это дело глазами японца. Шерстяной платок сквозь колечко проходит, а греет как шуба, плюс роспись. Сюжеты на платках необыкновенные. И современные тоже есть. Мы от изостудии с ребятами и их мамами экскурсионные поездки часто туда организовываем. Нельзя сказать, кто больше от этих экскурсий удовольствия получает. Ведь заезды (наезды) в фирменные магазины обязательно входят в расписание экскурсий. www.svetoch-tour.narod.ru

Там я видела такой сюжет: иностранцы по несколько платочков покупают и затем, все эти платочки сразу на себя надевают! Идут такие иностранные модницы - греются и радуются. Теперь они в России не замерзнут! В Японии таких мануфактур нет, несмотря на то, что у них по сей день сильны национальные традиции!
Вот и получается, что за границей народные и декоративно-прикладные промыслы Руси, больше ценятся, чем в самой России.
А это ведь не правильно!

Я всегда об этом говорю с детьми на уроках декоративно-прикладного искусства в нашей художественной студии "ВЕСЕЛАЯ РАДУГА"  www.rus-izo.ru
Народное творчество, как фольклор, неповторимо, самобытно, роспись и песня всегда идут рука об руку. Ведь в старину девушки пряли, мастерили и вышивали под песню. Ах! Как жаль, что мы все, уже почти, забыли об этом! Аниме все больше вытесняют из сознания подрастающего поколения память об истоках национальных традиций. Только иностранцы являются , по сей день, истинными ценителями нашей русской культуры, нашего народного, старинного, декоративно-прикладного искусства!

www.margo1.ru